Es un árbol perteneciente a la familia de las leguminosas que puede llegar a medir 40 metros de altura. El Huayruro ha sido considerado desde el tiempo del Imperio Incaico como una planta cuya "semilla atraia la buena suerte y prosperidad”.
En muchos vestigios incas, se han encontrado sus semillas formando parte de objetos como collares y brazaletes, especialmente en restos de la cultura Chachapoyas. En algunas regiones andinas son utilizadas junto con las hojas de coca en rituales religiosos.
En las tribus amazónicas se le considera un árbol mágico al que se le atribuyen cualidades espirituales, principalmente en las selvas de Perú y Venezuela. Nuestros ancestros recomendaban portar siempre su semilla para atraer la buena suerte, tanto en el dinero como en el amor, y evitar así lo que hoy conocemos como vibraciones negativas o malas ondas de envidiosos y también enemigos. Las semillas son rojas y negras (considerándose huairuro hembra a la semilla de color rojo y huayruro macho a la semilla de color rojo y negro).
ES MI DESEO PARA TODOS LOS AMIGOS DE TINKURADIO, PARA SUS SERES QUERIDOS, PARA LOS QUE ENTRAN A ESTE BLOG POR “CASUALIDAD” QUE SUS SUEÑOS Y ANHELOS PUEDAN CRECER AL IGUAL QUE ESTAS PEQUEÑAS SEMILLITAS (QUE LLEGAN A CONVERTIRSE EN ÁRBOLES DE CASI 40 METROS) Y PROSPERAR EN TODOS LOS ÁMBITOS (PERSONAL, FAMILIAR, PROFESIONAL. ETC.) ¡QUE SEA UN AÑO DE PLENITUD, POSIBILIDADES APROVECHADAS Y GRANDES REALIZACIONES… Y FUNDAMENTALMENTE DE RESPETAR CADA VEZ MÁS NUESTRAS VALIOSAS RAÍCES ANDINAS. ES EL DESEO MAS PROFUNDO DE GRISEL
Les escribe Griselda Gutierrez colaboradora de Tinkuradio: los sonidos de Jujuy en Tucumán.
Este es el primer post que subo al blog y es sencillamente para expresar agradecimiento a todos los Amigos que “algo habrán hecho” para que Tinku sea una realidad. A todos y cada uno de los artistas que pasaron este año y que tuve la enorme dicha de conocerlos: A mi querido Elbio Llampa cantautor de aquellos que más de una vez con sus temas me hizo emocionar. Al Ballet Caporales Llajtaymanta (a la Profe María Guzmán, a Elio y todos sus compañeros) que dejan el corazón en cada actuación. A Conkista Andina, muy especialmente al Amigo Mauro y a su hija que yo la apodé “la estrellita”, porque seguramente con ella el baile andino brillará por mucho tiempo. A Urkupiña ¡artistas talentosos si los hay! a quienes les auguro los mayores éxitos. A Los de Vilca que al recrear la música del recordado Maestro Ricardo Vilca me conmovieron profundamente. A Dardo Juárez por todo el sentimiento puesto en cada canción. A Kumaná por tanta entrega y muy especialmente por interpretar el tema “Encuentro en Cajamarca”, uno de mis preferidos de esa obra excepcional como es el Taki Ongoy de Víctor Heredia. A la Seño Gloria Marcela Olivera, Maestra Ilustre de la Provincia de Tucumán, por acercarse al estudio, recitarnos poemas bellísimos… y además por ser una querida Amiga mía de quien tanto aprendo. A La Juje: delicadeza y femineidad, verdadera joven promesa de la música Jujeña. ¡Vamos Juje que esto recién empieza…hay mucho por andar… muchos escenarios que transitar! Suerte, Jujeñita, mucha suerte. A Abel Quispe y su Grupo Ñawpaqman por festejar junto a nosotros los 10 años de Tinku, y por compartir en mi casa una hermosa tarde… ¡su música andina bailable hizo que me divirtiera y bailara como hace tiempo no lo hacía! A Caporales Fraternidad San José y a la bailarina más pequeñita que conocí, que con tan sólo 2 añitos me demostró que para expresar el Arte no hay edad.
Caporales Fraternidad San José
A todos los oyentes que sábado a sábado se enganchaban con nuestra propuesta, muy especialmente a la escritora Alicia Aráoz por esperarme en la puerta de la Radio, dedicarme y obsequiarme su libro “La colina de basalto” que recién ahora (por falta de tiempo) empiezo a disfrutar en estas merecidas vacaciones mientras escucho como fondo musical temas instrumentales andinos. A todo el equipo de Tinku: a Gustavo Sajama de quien aprendí el profesionalismo ante un micrófono, a Aníbal Espinosa que me llegó tanto por su humildad y sencillez, a Humberto “nuestro Cacique” Puca por el gran Amor por sus raíces y por su Abra Pampa, a los diferentes sonidistas particularmente a Play por toda su buena onda. GRACIAS, MIL GRACIAS. PERTENECER A TINKU ME HACE MUY FELIZ. Yo consideraba que mi trabajo estaba terminado por este año PERO me llegó la invitación para transitar nuevos caminos.
Con gran alegría les comunico que Luis Bazán, director de la Radio San Alfonso de Yerba Buena, Tucumán (103,9 Mhz) me invitó este domingo 27 de diciembre al programa folklórico "Ave María Purísima" que está en el aire desde las 8 de la mañana hasta las 12 del mediodía para hablar muy especialmente del Malón de la Paz: verdadera epopeya histórica protagonizada por el pueblo Coya en 1946 y que en un encuentro inolvidable en el Mercado de Abra Pampa, té de coca mediante, el Coya José María Mercado me contara detalles que me impactaron muchísimo. Ese testimonio oral marcó un antes y un después.
Grisel junto a José María "el Coya" Mercado
esta vez en el Enero Tilcareño
Es un honor para mí esta invitación además de ser la mejor manera de terminar este 2009 ya que hablar de este tema me apasiona. ¡He aprendido tanto de estos abuelos y… aún hoy me siguen enseñando!
Por internet lo pueden escuchar en http://radio.e42.com.ar/
¡El Malón sigue hoy caminando y sumando nuevas voces para sacar a los Invisibles de la noche oscura del olvido y del silencio!
Con el fin de cerrar un ciclo, invitamos a todos los tucumanos a acercarse al coliseo San Jose a despedir el año con toda la musica andina y fiestera, actuaran ballets y grupos mencionados a continuacion, animara este evento Gustavo Sajama, conductor de Tinkuradio "Los sonidos de Jujuy en Tucuman"
Este viernes 11 de diciembre a partir de hs 20:00
Invita Flia Araoz: "¡¡¡ No te lo pierdas sera Sensacional !!!"
El día Viernes 4 de Diciembre a las 23 hs. se presentara en la Casona Cultural “La 9 de julio” (9 de Julio 345 – San Miguel de Tucumán) la cantora, Maryta de Humahuaca, trayendo en el golpe de su caja el bagaje musical que inunda los cerros de la quebrada de Humahuaca con obras de compositores como el maestro Ricardo Vilca, el Gordito Barrajo, Fofa Lizárraga; de amigos tucumanos como Rubén Cruz, Gustavo Guaraz y además temas de su autoría.
En esta noche podremos disfrutar de la calidez y esencia de su cautivante voz, herencia de su abuela, BASILIA FLORES DE FARFAN, una coplera innata que transmitió las tonadas y el amor por el canto ancestral.
Bs. As. 13 de noviembre de 2009.- El pasado jueves 12 de noviembre se realizó en la Casa de Jujuy, el lanzamiento oficial del II Encuentro Latinoamericano de Cine en la Quebrada, que se realizará del 21 al 28 de noviembre en Tilcara y Humahuaca.
Con la presencia de la Directora de la Casa de Jujuy en Buenos Aires, la Dra. Olga Vadra, se dio comienzo al acto oficial de apertura del Encuentro de Cine que comenzará la semana próxima en Tilcara. “Es muy importante que hagan estas propuestas en Jujuy, porque es una manera de federalizar la educación y el acceso a nuevas oportunidades, de acercar las distancias que nos separan y estamos orgullosos de poder apoyar esta iniciativa”, afirmó la funcionaria.
Los organizadores Martín Sabatini, Gabriel Katz y Belén Suárez presentaron las actividades que se desarrollarán a lo largo del encuentro. La apuesta más fuerte de este año, será la realización de talleres educativos por parte de profesionales de Buenos Aires que asistirán especialmente para esta actividad. Habrá un total de de once talleres en diferentes temáticas: teatro, fotografía, crítica de cine, sonido, producción de documentales, entre otros. Todas las actividades serán de libre acceso y gratuitos para toda la comunidad.
“Queremos que este encuentro sea un espacio de intercambio y enriquecimiento cultural para Jujuy y el norte argentino. Esto como comenzó como un pequeño sueño que a medida que pasa el tiempo vamos logrando que crezca” comentó Belén Suárez durante el lanzamiento.
Por otra parte, se presentaron las actividades paralelas que se desarrollaran durante el encuentro. “Arboleda” será la actividad que realizará Parques Nacionales, con el objetivo de concientizar a los chicos, a través de juegos, sobre el cuidado del medioambiente. Además, se buscará incentivar la participación de la comunidad mediante una radio comunitaria que estará habilitada durante todo el encuentro. A su vez, habrá una actividad inédita: por medio una video conferencia, se unirán a niños de escuelas de Ushuaia y Tilcara para debatir sobre la identidad cultural y las diferencias regionales existentes a través de una proyección.
Durante el encuentro, se podrá disfrutar dos películas inéditas: “Los Cubanos”, realizada por TAL (Televisora de América Latina) y “Kapanga todo terreno”, recientemente estrenada en el Festival Internacional de Mar del Plata.
Sobre el Encuentro
La primera edición del Encuentro Latinoamericano de Cine en la Quebrada, con sede en Tilcara, se realizado en mayo de 2008. En esta oportunidad, realizado se exhibieron materiales fílmicos inéditos de nuestro país y de Latinoamérica.
Está organizado por un grupo de personas con actividades en distintos puntos del país, que consideran que la comunicación social es una herramienta fundamental para la construcción de sociedades más justas y solidarias
TODA LA ACTUALIDAD DE LA PUNA JUJEÑA AHORA AL ALCANCE DE TODOS.
En la Capital de la Puna, Abra Pampa nacía Radio América un 12 de Agosto del año 2000, siendo por entonces una gran ilusión construir una gran Emisora radial.
Pasaron varios locutores hasta llegar a la actualidad, entre ellos su fundador: Ariel A. Machaca, también podemos mencionar a los locutores que hicieron en la actualidad, la Radio mas importante de la Puna Jujeña: Bruno Cari, Juan Vilca, Jorge Tolaba, Reinaldo Dionicio, entre otros. Tambien podemos mencionar que por su paso en tiempos de vacaciones de verano 2009 participo de la programacion el conductor Gustavo Sajama.
La Radio perduró a lo largo de estos años, gracias a su seriedad, compromiso con la gente y variedad en programas dentro de su programación.
En la actualidad, es la Radio que mas audiencia y alcance tiene, cubriendo casi toda la región geográfica de la Puna de Jujuy. Se encuentra emitiendo con Licencia del CONFER, otorgada hace unos años como una “Radio Comunitaria” siendo éste, como un reconocimiento a su trabajo que desempeña, prestando sus servicios a la gente de las distintas comunidades aborígenes de la vasta región. Seguramente con muchos aciertos, pero también con errores por corregir en el transcurso del camino.
EL Pasado mes de Junio, bajo la iniciativa de su actual director: José Luis Valerio, se subía a la Web, la página de la Radio, www.radioamerica907.com con el propósito principal de difundir los acontecimientos de la Puna, para más luego, intentar poder transmitir en vivo on-line.
En consecuencia les invitamos a que puedan visitar éste sitio web y de esta manera poder acercarse de manera a virtual a la Capital de la Puna Jujeña.
Jujuy al día – Ya está todo dispuesto para la realización de una nueva edición de la Manka Fiesta. Este año con una doble apuesta por parte de la Municipalidad quien está realizando un esfuerzo enorme para recuperar esta práctica cultural milenaria. El predio es mismo del año pasado, en el ex ferrocarril Belgrano, con la iluminación correspondiente, los terrenos limpios y nivelados, con las respectivas asignaciones para los diferentes carperos.
El lanzamiento oficial de la Manka Fiesta será el sábado 17 de octubre a Hs 16, con un discurso a cargo del Intendente de la ciudad, el Dr. Ernesto Daniel Suárez, luego del mismo se realizara la tradicional challada a la pachamama con la participación de turistas, feriantes, carperos, y luego un mega evento artístico musical, el “Festival de la Manka Fiesta”, en la que se tiene prevista la participación de artistas locales y visitantes; de La Quiaca estarán: Yahamast, conjunto autóctono que hace coplas, con erquenchos y anateadas. También estará la coplera Feliza Nieves, el duo “hechos en La Quiaca” y el duo “doble engaño”. De la localidad de Abra Pampa estarán los hermanitos Morales, el grupo “Nueva Generación”, Italo Ramos –solista-, y el ballet del Huancar. En tanto que de la ciudad de Villazón –Bolivia-, actuara el conjunto folcklorico “Huaira”. Luego a hs 20, se servirá una comida regional a todos los presentes.
Esta “Fiesta de las Ollas” 2009, tendrá la participación especial del “Chasca” Vilca, además de contar con la locución de Claudio Juárez, locutor de Cosquín.
Los distintos actores de esta práctica cultural antiquísima ya tienen asignados sus respectivos lugares. Unos para venta de comidas regionales, otros para juegos, otros para carpas de baile, y mucho más para los que traen sus productos artesanales, como las ollas de barro, los cueros, caña… etc.
Ésta Manka Fiesta tiene el aditivo de la exposición de animales típicos de la región. Para lo cual se dispuso de un lugar adaptado en el predio, para la muestra de los mismos, donde seguramente muchos visitantes podrán tomar fotografías.
Los feriantes ya van copando el predio con sus productos. Ollas, tinajas, todas bien trabajadas y cuidadas, forradas en paja para que no se rompan en el traslado.
Señores, La Quiaca invita, la Manka fiesta los espera, del 17 al 25 de octubre, dos semanas de pura tradición y cambalache
Mercedes Sosa cerrará "Argentina en vivo 2" en Jujuy
martes, 27 de febrero de 2001
La “Negra” Mercedes Sosa actuará el sábado en la localidad jujeña de Santa Catalina, en el marco del cierre del ciclo “Argentina en vivo 2”, que contó como protagonistas a figuras de la talla de Divididos, Julio Bocca, León Gieco y Luis Alberto Spinetta, entre otros.
Sosa, como es habitual, se presentará junto a sus músicos que comanda el guitarrista Nicolás “Colacho” Brizuela y ofrecerá un repertorio de neto corte popular y adelantará algunos de los temas que incluirá en su próximo disco.
Luego de una extensa gira mundial que la llevó desde Alemania hasta Israel y desde Suiza a México, adonde piensa volver este año, la “Negra” realizó un concierto con clima de peña en el Luna Park, después de dos años de ausencia.
Clásicos de su extenso repertorio como “De fiesta en fiesta”, “María María”, “El sueñero”, “Para cantar he nacido”, “De mí” y “Al Jardín de la República”, entre otros, serán interpretados en el concierto que ofrecerá en Jujuy.
Organizado por la Secretaría de Cultura y Comunicación de la Nación, el ciclo “Argentina en vivo 2”, con entrada libre y gratuita, fue un éxito en cuanto convocatoria de público y nivel artístico.
Por los distintos escenarios del país pasaron: Divididos (Ushuaia), Fito Páez (Neuquén), Carlos “La Mona” Jiménez (Bahía Blanca), León Gieco (El Dorado, Misiones), Luis Alberto Spinetta y Gustavo Ceratti (San Rafael, Mendoza) y Julio Bocca (Santiago del Estero), entre otros.
Paralelamente se filman distintos cortometrajes, con directores argentinos (Daniel Burman, Fernando Spiner, Marcelo Piñeyro, Bruno Stagnaro, Pablo Trapero, etc.), que formarán parte de la película “Argentina en vivo 2” y, en el caso de la intérprete tucumana, estará dirigida en Jujuy por Miguel Pereyra. (Télam)
Todos los sábados de octubre, los viernes y sábados de noviembre, el cantautor purmamarqueño Tomás Lipán presentará en el teatro Carlos Carella de la ciudad Autónoma de Buenos Aires su última producción discográfica "Retumbos". ´Retumbos´, nuevo CD de Tomás Lipán, es una auténtica muestra de la expresión folklórica del Noroeste Argentino. Los doce temas que componen este álbum van desde el mundialmente conocido ´El Cóndor Pasa´ -versión cantada- hasta las nuevas creaciones de Lipán. Un espejo del canto y la música del altiplano donde la profundidad y la dulzura sonora se ponen de manifiesto en la voz de este inigualable cantautor. Acompañado por un notable elenco de músicos y una pareja de baile, cada fin de semana ´Retumbos´ tendrá la participación de un artista de renombre como invitado. Así, para este sábado se anuncia la presencia de Nuria Martínez el 10 estará Fortunato Ramos;el 17, Gustavo Patiño; l 24, Silvia Barrios y el 31 de octubre José Ceña. En noviembre, el 6 y 7 se contará con la presencia de Flor Dávalos; e 13 y 14, José María ´Coya´ Mercado; el20 y 21, Balvina Ramos y el 27 y 28, Fortunato Ramos y Soledad Cruz. El último disco de Tomás Lipán, está integrado por los siguientes temas: Retumbos, poema de Tomás Lipán; Sana Rosa, marcha (D.R.) recopilada por Tomás Lipán; Sacaripa, diana (D.R.) recopilada por Tomás Lipán; La Moineña, zamba de Domingo Ríos y Tomás Lipán; El Minro, tonada- huayno de Jaime Medinacelli; La Jovia Pérez, zamba de Domingo Ríos y Tomás Lipán; Una Lágrma, bailecito de Rigoberto ´Tarateño´ Rojas Suárez; Cuenca delos Coyas, cueca letra Oscar Valles, música Antonio Pantoja; Carnavalit Quiaqueño, carnavalito de Tomás Lipán; El Cóndor psa, letra Oscar Valles (Agregado: Tomás Lipán), música Alomías Robles; La Humpa, zaba de Atahualpa Yupanqui; Chacarera delFlorencio, chacarera (D.R.) recopilada por Tomás Lipán; Coplas populars, coplas del carnaval jujeño y Los alegres del Molino, carnavalito comparsero de Tomás Lipán.
El valle jujeño pasa delante de los ojos. La tarde se recuesta sobre los cerros de colores minerales esculpidos por siglos de viento. La voz profunda de Tomás Lipán rompe el silencio y canta: “La casa ya es otra casa, el árbol ya no es aquel, han volteao hasta el recuerdo, entonces a que volver….Mi perro ahí arriba inmóvil, viendo la tarde crecer, y este vacío de ahora entonces a que volver… Mi puente, mi viejo puente, que río veras correr, si lo han llevao de Tilcara, entonces a que volver…La magia ya se ha perdido, quien la pudiera encender, ni la tierra ya es de tierra, entonces a que volver…”. La zamba cobra vida delante de los ojos. Incluída en su último disco “Ramo de luna”, que editó a través de su propio sello Ukía, la canción se hace más vivencial que nunca. “Parece que los padres de la autora de “A que volver” tenían una casa en Tilcara y allí ella se ha enamorado de un hombre. Pero se ve que al tiempo ella ha vuelto y los padres han vendido el lugar. Entonces ya no se encontró con nada y tampoco con su amor”, relata con un tono quedo y cierta nostalgia. La música de Tomás llegó lejos de su pequeña comarca. Grabó siete discos, pasó por el grupo de Jaime Torres y encandiló al público en las últimas ediciones de Cosquín, con sus zambas y carnavalitos, que le dio una popularidad impensada a los cincuenta años de edad. En Buenos Aires, actuará durante todo noviembre en el Teatro Carlos Carella (Bartolomé Mitre 970) con su nuevo espectáculo “Retumbos”, a tres cuadras del Obelisco. Pero ahora está llenándose los ojos con ese paisaje de cerros, donde los recuerdos vuelven a la memoria. “Yo andaba por ahí arriba con mis cabras”, cuenta Lipán. Los caseríos se pierden cielo arriba y la urbe se va expandiendo a lo largo de la ruta. Su viejo Renault 18 se desliza por esa cinta serpenteante hacia su Purmamarca natal. El cantor es uno de los más representativos de su región, desde que salió con aquellos primeros cassettes que pintaban como nadie la música de las fiestas populares, personajes locales como Barbarita Cruz y los distintos momentos de la vida de los quebradeños. El auto devora kilómetros y Tomás no puede hacer otra cosa que cantar el estribillo de la zamba “Que seas vos”, popularizada por Jorge Cafrune en los sesenta.
-¿De dónde salen las canciones de tus discos? -Muchas son canciones que escuchaba en la radio de chico o que aprendía de escucharlas en las fiestas populares del pueblo. Me gusta recuperar aquellos temas de la zona que se fueron perdiendo, otros que fueron populares en la zona en los años cincuenta y cantarle a autores como el Coyita Mercado, que es uno de los que más le escribió a este paisaje.
-Una característica tuya es que te gusta averiguar como nacieron esas canciones -Necesito conocer las historias y vivirlas para poder cantarlas. Yo cuando canto voy narrando una historia y la canción misma te va llevando. Es como que se va formando un cuadro dentro tuyo y cuando todo eso se completa con el paisaje y las vivencias propias que llevás adentro, después surge la interpretación. Por eso yo no canto los temas de memoria. Nunca se que va a venir, la misma canción me va llevando. El paisaje le trae otras historias, que regresan a su memoria. Lipán canta otro pedacito de la zamba “La Cerrillana”. Entonces cuenta: “La Cerrillana, que la grabé hace poco, es una vieja deuda que tenía con su autor al que conocí hace muchos años en una peña. Yo no lo conocía personalmente y un día cantándola se me acerca un hombre, me abraza y me dice: “¡Por fin me la cantaron entera!”. El tema era muy popular en su momento y me acuerdo que todo el mundo la cantaba pero como la habían grabado los Chalchaleros. Ellos le habían sacado cuatro estrofas para que entre el bandoneón de Saluzzi y se ve que todo el mundo la aprendió así. A mí me la enseñó mi hermano Dominguito que se sabía la versión entera”, cuenta el cantor que sorprendió a la prensa capitalina con el álbum “Amor y albahaca”, una obra cumbre de su discografía. El auto devora kilómetros. En la ruta a su Purmamarca natal rememora sus primeros pasos. “Con mi hermano Dominguito tocábamos en las fiestas de pueblo. Allí aprendimos el oficio de cantar y hacer bailar a la gente. Yo tocaba la guitarra y el bandoneón, que había aprendido de mi tío un musiquero del pueblo. Pero no cobrábamos, lo hacíamos por gusto nomás. Recién en los setenta nos fuimos a Salta con mi hermano y empezamos a trabajar lo que se dice profesionalmente. El tenía un grupo que se llamaba Sones de América con el que llegamos a ir a Chile. No había muchos grupos que hicieran música de andina y ahí yo tocaba los sikus pero no cantaba”
-¿Desde cuando te sentís un cantante? -Yo cantaba de niño. En la cuesta cuando pastoreaba las cabras cantaba mis coplitas, también tocaba la quena en los pesebres y estaba en la banda de sikuris para las fiestas patronales. Con el tiempo aprendí a tocar de oído el bandoneón para el carnaval. Eso era lindo carajo. Noches enteras tocando. Nosotros aprendimos de mi tío que era el músico del pueblo. Por ahí, estábamos comiendo choclo con queso debajo de un árbol y ahí nomás el sacaba su bandoneón y enseguida se armaba el baile. No había amplificación, escenario, ni nada. Nunca cobraba y tocaba noches y días enteros para alegrar al pueblo. De ahí uno se va haciendo en el oficio de cantor y, además, lo fundamental es que uno canta y toca para que a la gente le guste. Es como cuando era chico. Disfrutar de lo que uno hace y que la gente lo disfrute. Uno sigue siendo eso un músico de pueblo.
-¿Por eso grabaste un disco entero dedicado a las bandas de sikuris? -Siempre tuve esa idea porque mi padre era el que sostenía esa banda que salía para nuestra patrona de Santa Rosa de Lima. Ahí tocábamos con Dominguito y había una forma devocional de tocar dianas y marchas, que quería que no se perdiera. Ser sikurero es un orgullo en nuestro pueblo y en todos los pueblos de la Quebrada. Es uno de los pocos artes comunitarios y no se puede tocar solo. Además es algo sencillo pero muy profundo soplar los sikus. Quise grabar este disco homenaje y lo primero que pensé era presentarlo para la fecha de Santa Rosa de Lima, nuestra patrona, en la iglesia del pueblo. Tomás Lipán es una celebridad en Purmamarca y otros poblados de la quebrada. Le hacen parar el auto para sacarse una foto o pedirle un autógrafo. El músico, que debe su nombre a la Cuesta de Lipán camino a Salinas Grandes, regresa al pago con alegría y nostalgia. El auto dobla en el codo de un cerro y aparece su vieja casa de la infancia derrumbada por el paso del tiempo. En la banda de enfrente, otra casa le trae lindos recuerdos. Vuelve a cantar: “Y la cantaban los ríos que llegaban de Chalala y el manantial bajo el sauce, donde el cantor se amanece. Chalaleña, molinera, salamanquera es la zamba, Doña María la baila y Don Leopoldo la canta…”. Entonces como si estuviera en un baile arremete: “Se va la primerita pa’ Doña María y Leopoldo”. Toca bocina, para un segundo el auto para ver si salen, y señala: “La casa de ellos estaba en esa quebrada. El hombre tenía una despensa. Ahí íbamos a comer y tomar unos vinitos los muchachos de la zona. Tenía unas hijas lindas, entonces todos los muchachos íbamos a verlas, cantarles serenatas y nos gastábamos nuestros pesitos. Ey que lindo era”, recuerda el cantor. La banda de sikuris y la imagen de Santa Rosa de Lima se topan de frente. Los hombres suris bailan alrededor de la imagen patrona de Purmamarca. El viaje con Tomás Lipán va terminando. Hace un año que tiene el compromiso marcado en su agenda y no lo cambia por ninguna fecha en Buenos Aires. El cantor se envuelve en un poncho de vicuña. En medio del frío, sale a cantar y ponerle calor a los corazones y la gente de su pueblo. La voz rebota en los cerros. Cuando Tomás Lipán canta, el paisaje ancestral de su tierra se dibuja en su voz
Comenzo la autentica fiesta de jujuy, mes de la juventud y la alegria, septiembre mes de los estudiantes.
Todo lo que se vive en el rinconcito mas al norte de argentina junto a la juventud. vivamos juntos la Fiesta Nacional de los Estudiantes.
Trasnsmision en vivo para los que esten lejos de este pago tan querido pueden ver todo el acontecer minuto a minuto http://www.unicable.com.ar/fne2009/ con el desfile de carrozas por avenida cordoba junto a todos los colegios.
La Fiesta de los Estudiantes comenzó su etapa gloriosa en 1952, no se puede dejar de lado lo acontecido en 1949 cuando San Salvador de Jujuy se convirtió, por decisión ministerial de la Nación, en sede de la Fiesta Nacional de la Juventud.
Delegaciones de todo el país se expresaron en el deporte y se desarrolló importante actividad cultural que incluyó presencia y actuación de artistas famosos de Buenos Aires. El broche de oro, siguiendo la costumbre, fue la elección de la Reina y la circunstancia animó a los Estudiantes a elegir representante entre las que ya habían sido consagradas en los colegios. La decisión recayó en la joven y linda representante del Anexo Comercial del Colegio Nacional Nro. 1, MARIA DEL CARMEN CANTERO. Conducida hasta la Casa de Gobierno en una “carroza” adornada con elementos de yeso y flores naturales. La REINA DE LOS ESTUDIANTES ganó la elección, ese fue el primer paso de Reina y Carroza
Toda la cultura y la música de nuestra provincia se puede escuchar en el programa radial Tinkuradio que, por décimo año, se transmite a través del aire tucumano de Radio Universidad en el 94.7 mhz.
El programa inaugural de los diez años del ciclo radial, se emitió con la conducción de los estudiantes jujeños y universitarios residentes en "El Jardín de la República".
La transmisión fue comandada por Gustavo Sajama, Aníbal Espinosa, Humberto Puca, Ezequiel Lazo y Mauro Carrizo; quienes muy motivados tuvieron, desde un principio, el propósito de difundir las tradiciones, costumbres e historia otorgando un enfoque turístico y presentando los distintos paisajes de nuestro patrimonio natural.
"Pasaron diez años de permanencia ininterrumpida en el aire tucumano y para nosotros es todo un orgullo jujeño" expresaron los integrantes del staff que tienen el objetivo de brindar a los radioescuchas de aquella provincia, las características culturales y musicales de nuestra Tacita de Plata.
En estos años, el ciclo radial musicalizó todo el folclore jujeño, por ello es que los estudiantes universitarios instaron a todos los artistas locales a que sigan apoyando este proyecto, enviando sus materiales discográficos para promocionarlos en ese territorio.
Según los integrantes de Tinkuradio, muchos artistas dejaron su huella, tanto jujeños como tucumanos, durante las ediciones anteriores como por ejemplo; Alma Norteña, Jesús Toledo, "El Tucu", Maryta de Humahuaca, Amanecer Jujeño y Elbio LLampa, entre otros.
También comentaron que para conmemorar la primera década, se desarrolló con éxito una cartelera artística que incluyó al grupo Ñawpaqman, que presentó su nuevo disco "Siempre Adelante" y, el artista abrapampeño Italo Ramos que mostró "Tu reflejo en mi canción". Los interesados pueden contactarse a través del e-mail tinku_ radiofm@hotmail.com.
Esta vez pudimos tener una charla muy grata con este artista jujeño muy joven que segun su historia hace tiempo que viene conquistando escenarios, su nombre es Italo Ramos, su gente abrapampeña lo bautizo como "el gauchito", y esta vez con buena predisposicion nos comento su carrera y tambien nos presento en exclusiva su primer material titulado, Tu reflejo en mi cancion.
ITALOS RAMOS: Bueno como para empezar voy a decir que naci en El Aguilar, en una epoca familiar, navideña, por diciembre un 9 de diciembre para ser mas exactos de 1988, pero por esas cosas de la vida, todos mis años vivi en Abra Pampa y empece a cantar a los 5 años en las radios temas populares, y me gustaba cantar de todo, incluso cumbias que se escuchaban en ese entonces, a los 11 años me uni a un grupo llamado Inti Suma, que de acuerdo al quechua derivaria como "hijos del sol". Como anecdota tambien cuando iba a la radio me preguntaban por quien simpatizaba, (entre risas nos comenta)y me acuerdo que decia que era de river cuando ganaba y cuando perdia me hacia de boca, sino, no era de nadie. Aun llevo en mis recuerdos aquella vez que subi por primera vez a un escenario, con todos los nerviosismos de un niño de 9 años, al escenario en ese tiempo "Festival del Huancarcito", acompañado por el profesor Guary Eusevio y con dos chicos mas eramos "los pata pila" Siguio pasando el tiempo y a los 12 años comence mi carrera como solista acompañado en ese entonces por un grupo de músicos que despues formaron el Grupo Raymi Bueno algo muy importante que me paso en mi corta edad, justamente cuando empece como solista, me apadrino Tomas Lipan, "Don Tomas Lipan".
Entre esta charla tan amena se nos ocurrio preguntar ... ¿y como es que se te ocurre hacer el vals para mi pueblo ?
por la bronca despues de ver el programa de la liga telefe, que se yo fue como un golpe muy impactante, el que muestren a tu pueblo como un lugar contaminado, pero si te pones a pensar no es tan solo eso, Abra Pampa es un lugar con mucha cultura, mucha historia ... y asi lo expreso en mi blog, que de paso ya que tengo la oportunidad les invito a que lo visiten, www.tureflejoenmicancion.blogspot.com alli encontraran mi historia, mis pensamientos... que empezamos con esto para mostrar al mundo mi material, que tiene temas bastante lindos que quiero mostrar y en el cual cuento historias que reflejan el comun de la sociedad, asi tambien quiero agradecer a todos ustedes, a Radio Azul, la gente de Tilcara y a los musicos que me acompañaron en la grabacion de mi disco que ellos tambien son bastante reconocidos, solo eso por ahora muchas gracias Tinkuradio!.
ASI AGRADECEMOS A ITALO IVAN RAMOS POR COMPARTIR UN POCO DE SU EXPERIENCIA, SUS INICIOS, SU CARRERA. HOY PRESENTANDO SU DISCO. PARA QUE LO PUEDAN ESCUCHAR SU BLOG ES
www.tureflejoenmicancion.blogspot.com
APOYEMOS A NUESTROS ARTISTAS... SEGURAMENTE MAS ADELANTE SEGUIREMOS HABLANDO CON ESTE CANTANTE PARA QUE CUENTE LA HISTORIA DE SUS LETRAS. AQUI LES DEJAMOS UN VIDEO DE UNA DE SUS CANCIONES, ESCUCHEN LA LETRA REALMENTE UNA HISTORIA BASTANTE FUERTE. RECOMENDADO DE TINKURADIO "LA NIÑERA"
Parece mentira pero ya estamos enel aire diez años junto con la musica y toda la informacion de jujuy, junto con la Union de Estudiantes Jujeños en Tucuman nos sumamos para hacer la peña y baile Jujeño....
En mayo de 1946 se vivían en la Argentina tiempos de cambio y de aspiraciones de justicia social. Los trabajadores argentinos menos de un año antes habían protagonizado la jornada del 17 de octubre.
En Jujuy y Salta, las comunidades del pueblo kolla vieron en esta etapa política la posibilidad de concretar sus demandas de propiedad de los territorios que por legítimo derecho del correspondían.
Casi al terminar su gobierno, Hipólito Yrigoyen buscó, con el paternalismo estatal que caracterizó la época, resolver el problema de los territorios indígenas mediante expropiaciones. Pero la dictadura militar de 1930 sepultó esos proyectos.
El 31 de agosto de 1945 un numeroso grupo de dirigentes indígenas de la Puna, solicitó por nota al entonces Consejo Agrario Nacional que se restituyesen las tierras al dominio de las comunidades aborígenes, conforme la ley 880 de 1930 y la ley 1835: "Nuestros padres, al igual que el resto de los argentinos en la República, han derramado su sangre por la causa de nuestra independencia. Sin embargo, La Constitución Nacional no rige para nosotros los aborígenes. Desde que fuimos despojados de nuestras tierras, hemos perdido la condición de hombres libres. En nombre de Dios rogamos a usted que nos libre de la esclavitud, expropiando la tierra y devolviéndola para el uso y goce de las comunidades indígenas, como lo establece la ley de 1835". El organismo gestionó ante la Secretaría de Trabajo y Previsión apoyo y fondos para realizar los estudios para la expropiación. El 17 de enero el presidente Farrel dictó el Decreto de Expropiación. Pero el engaño estaba en marcha... ese mismo año el Consejo Agrario Nacional pasó a depender del Banco de la Nación, dirigidos por "apellidos" contrarios a la expropiación. Ellos demoraron la concreción de las expropiaciones e incluso la autorización para depositar un cheque que ya estaba firmado.
Un nombre resalta en esta lucha, el del teniente de ingenieros retirado Mario Augusto Bertonasco. Trabajó junto a los mapuches en el wallmapu por sus reclamos territoriales y posteriormente se trasladó a Jujuy y a Orán, en Salta. Al ver la miseria de esos indígenas que el estado considera argentinos que lo son solo a la hora de votar, comenzó a organizar entre los puneños y vallistas, un malón que el denominó "El Malón de la Paz", cuyo objetivo era caminar hasta Buenos Aires para pedir que la justicia social alcance a los pueblos indígenas del norte argentino. Con fe en la Pachamama se dispusieron a marchar al son de la quena y la caja.
El malón tuvo su punto de partida el 15 de mayo de 1946 en Abra Pampa en Jujuy, pasando por Casabindo, Colorados, Tumbaya, Volcán, Yala y Jujuy, donde arribaron el 24 de mayo. Allí se les unió la otra columna de hermanos kollas que venía de Orán (Finca San Andrés) y de Iruya (Finca Santiago). los salteños venían en mulas. Los puneños venían a pie. En total fueron 174 caminantes. El 26 de Mayo, partió el malón rumbo a Salta y luego a Tucumán, donde arribaron el 9 de junio , apoyados solidariamente por los trabajadores. El 22 de junio arribaron a Córdoba y luego a Rosario. Entre ellos caminaba Ascencio Miranda, de 86 años de edad, y Narcizo López, de entonces 7 años.
En Pergamino se creó una Comisión de Vecinos para recibirlos, juntando alimentos y ropa para que el resto del camino a la Capital se realice sin problemas. A Pergamino arribaron el 21 de julio, siendo recibidos por sesenta mil personas, las autoridades municipales y agricultores del lugar.
Se realizó un asado en la Comisión de Fomento del Barrio Centenario organizado por la Sociedad de Agricultores Arrendatarios e Hijos de Pequeños Propietarios pro Reforma Agraria. Estos campesinos de Pergamino, idearon por esto una marcha similar a Buenos Aires destinada a resolver su situación de explotación como arrendatarios. El presidente de la Sociedad de Agricultores Arrendatarios, dirigió un telegrama al Presidente de la República que decía: "Agricultores zona norte de la provincia de Buenos Aires y pueblo de Pergamino, en manifestación pública de sesenta mil personas, confundidos con nuestros hermanos coyas en el día de la fecha pedimos se les entregue sus tierras de la Puna a estos argentinos netos. Y los agricultores se esta zona solicitamos la prórroga de los arrendamientos hasta el año 1950 y que se nos de estabilidad .
El Malón de la Paz en Luján, 30 de julio de 1946.
Llegaron a Luján el 30 de julio de 1946. La recepción que tuvieron fue multitudinaria. Eran abrazados por cientos de brazos de vecinos que los recibieron. "Cuatro siglos habían tardado esos abrazos en llegar hasta ellos"(Diario Ahora). El 1 de agosto pasan por Merlo, recibiéndolos también una multitud.
Antes, el 10 de julio los indígenas Valentín Zárate y José Nievas concurrieron al Congreso de la Nación, adelantándose a la caravana, los recibió el presidente de la Cámara de Diputados Le expresaron que "Aquellas tierras fueron de nuestros bisabuelos. El señor Patrón Costa se apoderó de esta de su propiedad y las incluyó en sus tierras sumándolas a no pocas hectáreas. Tenemos que pagar un peso cincuenta por cabeza de ganado, y otro tanto por cada planta de naranjo que cultivamos. La producción apenas alcanza para nuestras familias, si se muere una vaca o se seca una planta igual nos cobran el "impuesto" durante cinco años".... "Nos pagan un peso cincuenta por cada mil kilos de caña que pelamos y que a veces demandan tres días de labor. Es decir, que ganamos un peso cincuenta por día. No es posible negarse, porque entonces aparece la policía del Ingenio con winchester, pistola, sable y látigo y nos obligan a trabajar. También es obligatorio comprar en la proveeduría del Ingenio. Si compramos particularmente, la misma policía se encarga de quitarnos la provisiones y como castigo nos hacen trabajar gratis una semana. A veces nos llevan presos y nos dejan en los calabozos seis días sin comer. El kilogramo de azúcar -agregan- cuesta a los coyas sesenta ccenntavos en el mismo foco de producción, o sea a trece centavos mas que en cualquier otro punto del país, según los precios máximos. La yerba envasada cuesta dos pesos, el arroz un peso y un par de alpargatas dos pesos". En ese momento, el Malón de la Paz se hallaba en Rosario. (La Razón - 11/07/1946).
El diario "Democracia" decía en su edición del 16 de julio que "cuando se haga el inventario de los héroes de la revolución habrá que nombrar a estos ciento setenta y cuatro aborígenes muy cerca de los obreros, de las mujeres y de los niños sacrificados por las oligarquías durante la campaña electoral. Caminar dos meses.... importa un sacrificio que no se puede comprender muy bien desde el confort de nuestra ciudad". El 18 de julio arribaron a San Nicolás, trayendo desde Salta y Jujuy la protesta de la esclavitud. Allí recibieron impactantes muestras de adhesión de la población, que espontáneamente se acercó a los Galpones de la Aduana, donde los kollas se alojaron.
En su edición del 22 de julio de 1946, el diario "El Laborista" decía: "Estos indios trabajadores, mansos y sufridos, vienen a protestar contra su patrón, contra el señor feudal dueño de vidas y haciendas de su provincia. Este señor feudal se llama Robustiano Patrón Costas y estuvo a punto de ser presidente de la República.... ocupa la tierra de los coyas y desaloja a los pobres indios de donde han vivido desde siglos, y nadie le puede decir nada. Los toma a trabajar en su ingenio y les paga lo que quiere. Si encuentran que las condiciones del ingenio son demasiado duras se escapan antes de cumplir con su contrato, la policía particular de Patrón Costa los persigue como si fuera caza mayor y los balea y mata si es necesario".
Entraron a la Capital Federal por Liniers el 3 de agosto de 1946, con rumbo a la Plaza de Mayo. Fueron recibidos por el Director de "Protección al Aborigen" y alojados en el "Hotel de Inmigrantes", todo un símbolo de lo que el Estado Argentino entendía eran estos indígenas.
Algunos de ellos montados en burro, a caballo y la mayoría a pié llegó hasta el Congreso, rodeados por hombres mujeres y niños de la europea Buenos Aires. Allí fueron homenajeados por el Congreso de la Nación. Poco después reanudaron la marcha rumbo a la Plaza de Mayo. Desde los balcones de la Casa de Gobierno los recibieron Farrel, Perón y otros funcionarios. Frente a ese balcón desfiló el Malón de la Paz ejecutando música andina. Después de ese acto, fueron alojados en el Hotel de Inmigrantes donde fueron visitados por el propio Perón. Recibieron adhesiones de la Federación de Obreros y Empleados telefónicos. Ese día, elementos "nacionalistas" pretendieron provocar incidentes, siendo repudiados por el público que concurrió a recibir al Malón de la Paz.
El 15 de agosto, la revista "Aquí Está" reportea a los hermano kollas "Uno no puede pelear sin llevar todo lo suyo atado... perdone señora.... es la miseria que grita!".
EL VERDADERO ROSTRO DE UN ESTADO
Cuando se fueron los fotógrafos y las fiestas de recepción se apagaron, el Estado Argentino mostró su verdadero rostro. El 27 de agosto este decidió el regreso de los kollas. Fuerzas de la Prefectura, obligaron a los indígenas a embarcarse en un tren por orden del gobierno. Dionisio Viviano, diputado kolla por Jujuy interpone un recurso de hábeas corpus. Los kollas resisten. A medianoche llega al Hotel de Inmigrantes la Policía Federal, arrojando gases lacrimógenos, mientras los indígenas resisten al grito de "Perón, Perón!". Al ser subidos al tren rompen las ventanillas, pidiendo que venga el teniente Bertonasco. Teobaldo Flores y Exaltación Flores , lideres de los kollas de Oran se arrojan del tren. Querían ver a Bertonasco, quien se fue del Hotel de Inmigrantes negándose a dar la orden de partida. También se arrojaron del tren Ciriaco Condorí y otros, quienes se reunieron con Bertonasco y el diputado Dionisio para iniciar una serie de gestiones, abrazándose en llanto.
Al llegar el tren a la ciudades de Rosario y Córdoba, fue rodeado por la policía para impedir que los kollas bajen del ferrocarril. El 30 de agosto, Bertonasco envía un telegrama a Perón, negando que el buscara cargo político alguno, y reafirmando su lucha en favor de los indígenas para terminar con su explotación milenaria. La prensa porteña lo acusó de ambiciones políticas, en virtud de un sobre lacrado entregado por los kollas a Perón en el que se pedía la intervención de la Dirección de Protección al Aborigen.
El 30 de agosto, la Corte Suprema de la Nación rechaza el recurso de habeas corpus presentado por Dionisio Viviano, por "no corresponder originariamente al la Corte intervenir en el mismo".
El Sindicato de Obreros Marroquineros repudia los hechos mediante un comunicado donde expresa que "Nosotros los marroquineros, como todos los obreros y el pueblo, estábamos seguros de que había llegado el fin del despotismo de los negreros del norte. Alentamos a estos parias desamparados, los recibimos con abrazos y alimentos para que lleguen a la meta. Llegaron y, que pasó? No lo podemos concebir: cien policías a la una y treinta de la madrugada a empellones los fletaron. Los obreros queremos saber inmediatamente quien tiene la culpa, quienes fueron los traidores a nuestros campesinos".
El 3 de septiembre el tren pasa por Jujuy sin detenerse. Los kollas son "custodiados" por 25 agentes de la Policía Federal.
El 2 de octubre el hermano kolla Teófilo Gonza declara al diario Critica: "Nosotros estábamos muy creídos que con este gobierno todo acabaría. Nos decían que nos van a entregar las tierras de nuestro pasado. El señor Tanco vino a las fincas el 8 de febrero, pocos días antes de la elección, con el señor Iturbe. Ahora uno es senador y el otro gobernador. Nosotros pusimos los votos. Pero ya no nos atiende".
El 30 de noviembre, Perón declara que los integrantes del Malón de la Paz "no representaban las inquietudes ni las aspiraciones de los auténticos habitantes indígenas de nuestro norte". Dijo que el Congreso sancionaría una ley que contemple las necesidades de los indígenas. Negó inclusive que hayan venido caminando, sino que vinieron, según el, en trenes y algunos vehículos a motor. Algunos de esos kollas, en su particular versión de los hechos, habían nacido en el norte de la provincia de Buenos Aires, y en general, no querían regresar a su tierra, "explotando los perfiles pintorescos de su viaje y de su vestimenta". (Diario Democracia).
LAS CONSECUENCIAS DEL MALON DE LA PAZ AL FIN DEL MILENIO
En los 54 años que pasaron desde el Malón de la Paz, muchas cosas ocurrieron y, salvo en un caso, el de Finca Santiago en Salta, la lucha continúa.
En 1994, el Congreso Nacional sancionó la ley 24.242 de expropiación de Finca Santiago, llamada también Negra Muerta, con una extensión de 125.000 hectáreas, habitada hermanos kollas en sus ayllús de Colanzuli, Volcán Higueras, Isla de de Cañas y Río Cortaderas, con una población de aproximadamente 4.000 indígenas. En 1996, los "propietarios" de la finca, ante la inminencia del inicio del Juicio expropiatorio, procedieron a deforestar salvajemente la selva de yungas del lugar mediante un contrato con una firma maderera de Oran que depredó un bosque de cedros de 300 años. La comunidad impidió la salida de la madera de la finca, sentándose frente a los camiones las mujeres con sus guaguas en la espalda.
En octubre de ese año, se produjo la expropiación, recibiendo la Comunidad Indígena del Pueblo Kolla de Finca Santiago la restitución de su territorio el 19 de marzo de 1997 en el Salón Blanco de la Casa de Gobierno en Buenos Aires, con la presencia de numerosos dirigentes indígenas de todo el país. A ese acto concurrió Buenaventura Yurquina, sobreviviente del Malón de la Paz, quien en la ocasión expresó: "Del año 1946 regreso un Malón de la Paz con direcciones de Humahuaca con el teniente retirado Bertonasco pensando en llegar hasta la Capital Federal de Buenos Aires a reclamar nuestras tierras, porque esas tierras eran de los kollas indígenas, eso es lo que opinamos nosotros. Y luego los kollas de Finca Santiago y el teniente Bertonasco se hemos juntado en Humahuaca y todos juntos caminados por la ruta a pie, un mes hasta llegar a la Capital y luego el teniente Bertonasco nos presentó al Gobernador y el nos redacto que no hay expropiaciones de tierra y volvimos con la nada a la misma. Porque en la Finca Santiago los cobradores de arriendo para pagar los impuestos de los arriendos nos llevaban incomunicados sin poder hacer nada ni decir nada con el poncho al hombro y la camisa, directo al Ingenio San Martín sin poder llevar nada, entonces nosotros opinábamos volver a casa, algo en que dormir y que comer y llegando ahí, volvíamos algunos y ellos en el camino ponían pesquisas para que no podamos escapar y nos volvían a planquiar postes sin ganar un centavo. En 1997 llegamos a la Capital a instalar una historia histórica, daremos por terminado".
El título de propiedad comunitaria de Finca Santiago fue finalmente entregado en el mes de diciembre de 1999.
También de Salta, la Finca San Andrés, de "propiedad " del Ingenio y Refinería San Martín del Tabacal, sabe de luchas. De un total de 129.000 hectáreas que constituye su territorio tradicional, por la ley nacional se expropiaron 19.000 hectáreas, cuyo juicio se encuentra en trámite en el Juzgado Federal Nº 2 de Salta. En 1986 los Patrón Costa donaron a la provincia de Salta 80.000 hectáreas de Puna. La donación no fue un acto altruista: se pretendía desalojar a las comunidades del sector de selva de yungas, arrojándolos a la zona alta de la finca. Ello hubiera provocado su desaparición como comunidad. Hoy la Ingenio se encuentra en juicio de revocación de esa donación realizada en su momento para ser destinada a las comunidades kollas del lugar, agrupadas en la Comunidad Kolla Tinkunaku. Además se encuentran en discusión aproximadamente 30.000 hectáreas de selva de yungas. En 1997 un gasoducto (Nor Andino) atravesó el territorio comunitario destruyendo casas y sembradíos comunitarios, y produciendo el deslave de los cerros.
En Jujuy... estamos casi al principio del camino. Por ley nacional se expropiaron 24.000 hectáreas de la Finca Tumbaya, restituyéndoselas a la Comunidad Aborigen Kolla de Finca Tumbaya, cuyos juicios expropiatorios se encuentran en trámite en el Juzgado Federal Nº 2 de San Salvador de Jujuy. Pero el resto de 1.500.000 hectáreas de tierras indígenas de la Quebrada y Puna continúan con tironeo producto de la falta de compromiso de la clase política por hacer justicia a las comunidades indígenas y al Malón de la Paz. En 1996 se suscribió un convenio entre la Provincia de Jujuy y la ex Secretaría de Desarrollo Social de la Nación destinado a regularización de títulos en la provincia. La legislatura jujeña aprobó ese acuerdo mediante la ley 5030, pero incluyó el artículo 3º que impuso a aquellas comunidades que reclamen un título comunitario , el obtener en cada caso, una ley especial de la legislatura aprobando tal título. Esto hubiera llevado a las comunidades a un peregrinaje ante los diputados provinciales para mendigar una ley que reconozca lo que por derecho les corresponde.
La esperanza para los indígenas jujeños parece renacer con la firma de un protocolo adicional al PROGRAMA DE REGULARIZACION DE TIERRAS DE LA QUEBRADA, PUNA Y RAMAL, en diciembre de 2000 que creó un CONSEJO DE PARTICIPACION INDIGENA con facultades de auditoria y control de la actividad estatal en la ejecución del programa de tierras. Además incluyo a los hermanos del pueblo Ava Guaraní del Ramal jujeño, aunque tibiamente. Estos hermanos casi en ningún caso poseen tierras y se encuentran hacinados en la periferia de las ciudades jujeñas.
La lucha y la esperanza de los caminantes de aquel MALON DE LA PAZ sigue en marcha, porque los pueblos siempre están, los pueblos siempre vuelven.
Palpalá es un departamente de la provincia de Jujuy, consta con aproximadamente unos 60.000 habitantes.
El origen del nombre Palpalá se remonta a la época de la conquista, cuando el entonces gobernador de Córdoba del Tucumán, se decide por fin a dar cumplimiento a las órdenes para fundar una ciudad en algún lugar situado en los valles de Jujuy, Salta o Calchaquí. Para eso decide seguir los consejos de sus capitanes, todos con experiencias logradas en las campañas que intervinieron. Algunos piensan que el lugar más conveniente es Salta, otros manifiestan que el sitio más adecuado es el VALLE DE PASPALA, entre los Ríos de Ciancas y Jujuy.
Documentalmente es la primera vez que se menciona a este lugar, pero se dice PASPALA y no como se conoce ahora. Debe ser palabra de la lengua KAKAMA, fonéticamente deformada por el habla castellana, pero esta claro que este topónimo no se deriva de PAYPAYA. Pero como ocurre tantas veces, el nombre alude a alguna tribu de entre las que ocuparon el extenso Valle de Jujuy.
Además se nombra con precisión, la tierra comprendida entre el Río Ciancas y Jujuy, por lo que el lugar invocado es el PALPALÁ actual. En cuanto al Río Ciancas, no se sabe con seguridad, que río fue ya que con el correr de los años,ese dato se perdió.
Palpalá es oficialmente fundada el 17 de abril de 1948, y declarada ciudad el 25 de Mayo de 1972. La ciudad fue creciendo al ritmo de los Altos Hornos, que es la primera planta siderurgica argentina, y en la actualidad esta compuesta de barrios, villas y fincas aledañas dedicadas en su mayoría a la plantación de tabaco
Un guiso de cordero humeante. Risas alrededor con tonada jujeña. Un vaso de vino. En Tilcara, el músico Gustavo Patiño se siente otra vez en su casa. Después de siete años de residencia en España el artista volvió a la quebrada para concretar el sueño de una sala de conciertos llamada Kuntur, ubicada a pocas cuadras de la plaza principal del pueblo.
En ese rincón de la quebrada Patiño desarrolló una carrera notable como instrumentista y se proyectó a todo el país con un repertorio de composiciones de su cosecha. La versatilidad para tocar instrumentos de vientos relacionados con la región andina, que en algunos casos, el mismo fabrica, lo ubicó en un lugar destacado en la región.
Patiño lleva editados ocho discos, sus temas fueron grabados por artistas como Mercedes Sosa y el Dúo Coplanacu, y participó del álbum “Servicio de Lavandería” de la estrella colombiana Shakira.
Nació en el pueblo de Lima, en la provincia de Buenos Aires, pero eligió a Tilcara como su lugar en el mundo. En su música conviven los ritmos ancestrales que suenan en las fiestas devocionales y otras influencias, pero en sus temas siempre está presente el paisaje interior del hombre quebradeño y la puna.
Patiño disfruta de su nuevo espacio y cuenta relajado sus proyectos. “Estoy empezando en mi estudio casero un disco que se va a llamar “Coplitas tilcareñas”, con canciones que compuse hace muchos años, pero que están inéditas y las canta mucha gente, que estará listo a fin de año. El otro proyecto es un álbum temático con canciones que le fui componiendo a la gente del pueblo con sus oficios. Y, por último, quiero hace un disco de proyección, con cosas de aquí pero más electrónicas”.
-En tus discos aparecen sonidos folklóricos y urbanos. ¿Son distintos lenguajes musicales que forman parte de una misma búsqueda artística? -Yo creo que soy una fusión de cosas. Mi persona es eso. No hablo de mi música como algo folklórico sino que busco testimoniar mi vida compartida con otra gente, ya sea acá en Tilcara o en Andalucía, donde estuve viviendo hasta hace unos meses. Por eso, algunas cosas suenan más autóctonas y otras son más de proyección. Te puedo mostrar cosas de hace 20 años que suenan fusionadas, pero también tuve la oportunidad de que se difunda más mi veta folklórica que uno la vive acá cotidianamente y de forma natural.
-¿Qué te interesa reflejar en tus temas? -Todas las canciones tienen que ver con cosas vividas. Si hablo de una persona como Walter Choque Vilca, es un amigo con el que compartí algo de su vida o sino escribo sobre lugares por donde pase o ví determinados problemas. Me gusta componer lo testimonial y lo cotidiano de cada lugar.
-¿Te gusta más interpretar tus temas que recrear motivos populares antiguos? -Es que me gusta tocar lo que compongo, salvo algunos clásicos populares de la zona que se han difundido tanto como “Tonada para Remedios” o “Salaque”, que ya se los identifica conmigo. En algunos casos, gracias a gente como Los Coplanacu que las difundieron mucho. Pero prefiero tocar mis propias creaciones, que van atadas a las cosas que vivo, algunas más apegadas a la tierra y otras más de proyección. No tengo prejuicios.
-¿Qué fue lo que te cautivó del lugar? -Conozco Tilcara desde que vine a los 6 años. Tenía parientes aquí y venía seguido de pequeñito. Enseguida me gustó el paisaje, pero creo que si no existe el paisaje humano no existe lo otro. Desde chico lo que más me ha marcado fue ese paisaje humano, esa convivencia con la gente. Creo que todo pasa por ahí y por la propia identidad como pueblo, como comunidad, que más allá de la política y la religión que son temas que dividen a todos los pueblos, hay una unidad en muchos aspectos de la vida social.
-¿Participás como músico en las fiestas populares? -Yo colaboro mucho con las bandas de aquí como Los Veteranos de Tilcara, componiendo temas o afinando cañas para los pesebres. La maravilla es que la música es un condimento diario y no es un espectáculo, es un elemento más que no puede faltar y es fundamental para acompañar todos los momentos del ser humano. En cada fiesta hay músicas distintas interpretadas por gente que no está abocada o estudia, sino que esa actividad es un elemento más de lo cotidiano. Aquí se toca en la banda de sikuris para Semana Santa, entonces se ensaya un poco, se toca y después nunca más; llega el carnaval se agarran las anatas y después se deja; y llega navidad se agarran las quenas y se dejan; pero todo esta hecho con un sentimiento muy profundo que, claro, marca mucho.
-No esta la idea del músico como artista. -No, eso es lo maravilloso. Los instrumentos acompañan la vida cotidiana de la gente común, que es participe de todo eso. No es como en otras culturas, que alguien te pone una canción o un disco que marcó parte de tu vida, sino que acá sos vos el protagonista.
-¿Y como se mantiene esa música tradicional en la región? -Ahora hay como 40 bandas de sikuris compuestas por treinta personas cada una y se siguen reproduciendo. Si hacés la cuenta te encontrás con que la cuarta parte de la población está tocando en las bandas, en el momento de una festividad como la ascensión a la Virgen de Punta Corral. ¿En qué lugar del mundo pasa eso? Es maravilloso ser participe de eso y no mirar de afuera. Si hay que hacer un caño de plástico para hacer una corneta o un erque no me lo cuestiono como artista, porque acá la música folklórica es una cosa viva, que se mueve todo el tiempo. Sino pasaría a ser esa cosa tradicional, pasiva y muerta. Esto, en cambio, está continuamente moviéndose, adaptándose, como la vida.
-¿Cómo te repercutió que Mercedes Sosa grabara un tema tuyo? -Cuando me preguntaban que sentía cuando Mercedes cantaba un tema mío yo decía que era maravilloso que semejante historia musical y esa voz tomen un tema mío. Para mí, eso es tan emocionante como sentir el anonimato de componer una canción, una marcha, una diana, una adoración, especialmente para una banda de sikuris y que después otras bandas lo escuchen, tomen el tema y lo toquen sin saber quién lo hizo. Eso te da un arraigo y un honor tan grande como que una artista como Mercedes te grabé una canción.
-¿Como notás el movimiento de la quebrada artísticamente? -La parte popular sigue creciendo con sus formas y a nivel artístico han salido un montón de grupos musicales formados por los chicos que se han largado a cantar. Esto es un cambio notorio porque lo que siempre había eran grupos instrumentales, un poco por la propia naturaleza del lugar y también por la parte turística. Noto un crecimiento importante en cantidad, aunque todavía no hay tantas propuestas de peso. Pero si creo que es muy importante la cantidad de chicos que están tocando artísticamente, porque eso da pie a que surjan propuestas originales. Hay mucha movida a partir del turismo. Entonces como hay espacios y comedores, donde se necesitan músicos, eso permite que haya grupos tocando todos los días. Eso ayudará a que se arme un movimiento más identificado con lo que está pasando en la quebrada
Comenzaron a peregrinar hacia la Virgen de Punta Corral, algunos empezaron a subir a los cerros este lunes 29 de marzo, otros el jueves, o viernes. Algunos lo subirán por tunalito otros por tumbaya, maimara hasta por tilcara…. Cuenta la gente como comentario sobre la Vírgenes de Copacabana una que baja a tilcara y otra a tumbaya…El dic domingo de ramos una de las imágenes baja desde Punta Corral hasta el pueblo de Tumbaya. El día miércoles o sea antes del jueves, baja la otra virgen, parte desde el abra de Punta Corral hasta el pueblo de Tilcara… cuenta este paisano:” yo las quiero a las dos, pero también se que también hace tiempo atrás, había una sola virgen y bajaba a tilcara pero surgió conflictos con el dueño de la imagen de Punta Corral y decidió que la bajaran a tumbaya. Tilcara en ese momento quedo sin virgen, pero decidieron crear una replica de la Virgen de Copacabana y así quedo Tilcara con una imagen que es de todos. Recuerdo, que mis abuelos me comentaron que cuando surgió el inconveniente mucha gente lloraba en las afueras de la iglesia de punta corral por que sus puertas estaban cerradas. Pero, ahora a pasado el tiempo y el tiempo ha borrado diferencia mas que el tiempo la fe …” Comentario de: Florencia…tengo las distancias casi exactas Por Tumbaya son 22 Km. Por Tunalito son 11km Por Maimara son 16 Km. Por Tilcara son 18 Km. Te sugiero subir y bajar por Tunalito…subís en 4 o 5 horas y bajas en 3 o 4 hs…claro todo depende de tu estado físico…saludos Todos los años en Semana Santa desde el Viernes previo al Domingo de ramos hasta el Domingo de Ramos, más de 12.000 personas realizan una procesión acompañadas por más de 40 bandas de Sikuris hasta llegar al Santuario de la Virgen de Copacabana por una pequeña senda de montañas. La Fe de los peregrinos se manifiesta a través del gigante sacrificio que es llegar a la Capilla de Punta Corral a través de esta agreste y escarpada geografía. Esta Peregrinación comienza en el Pueblo mismo de Tumbaya llegando al Santuario de la Virgen que se encuentra a 22 Km. de Tumbaya en plena puna a 3700 m.s.n.m. 1 al 4 de Abril: Peregrinación al Santuario de la Virgen de Copacabana de Punta Corral desde Tumbaya 5 de abril - Domingo de Ramos 07hs inicio de peregrinación desde punta Corral hacia el pueblo de Tumbaya 13hs celebración en el primer calvario 15hs misa en el pueblo para todos los devotos que esperan la llegada de la virgen y los promesantes 18hs La gente que esta en el pueblo recibe a la virgen, los peregrinos y las bandas de sikuris saludándolos con los pañuelos en las manos dándoles la bienvenida 19hs Misa y bendición de ramos en la capilla del pueblo que fue construida en 1796 ( Monumento Histórico Nacional desde 1941)que guarda celosamente en su interior imágenes y pinturas del arte cuzqueño.
El grupo chijra nacio en los talleres de la Direccion de cultura de San Salvador de Jujuy, bajo ña enseñanza del Profesor Carlos Miranda en el año 1996, siendo bautizado con el nombre por el querido musico Victor Hugo “El gordo” Barrojo .
En sus comienzos ejecutaron musica tradicional andina, y en la actualidadsumaron instrumentos de bronce y electrónicos ….Chijra esta conformado por 11 musicos jujeños , Ezequiel Altamirano, José Luis Llanez, Jose Cruz, Cesar Oviedo, Luis Sajama, Javier Aliaga, Carlos Aliaga, Luis Reinoso, Daniel Vilte, Leandro Patagua, Javier Flores. En cuanto a sus discografia en el 2005 realizan su trabajo DECIDETE y en el 2006 editan su disco TE AMARE , en la cual como artista invitado estaba Tony Izquierdo. Transitaron por todos los Festivales de la Provincia, de la region, entre sus logros, esta el del Festival de la Mineria, Festival del Huancar, Pre Cosquin. CHIJRA….13 AÑOS HACIENDO MUSICA EN JUJUY
Con una fe a flor de piel y una pasión inocultable, los pobladores de la Quebrada y la Puna jujeña viven la Semana Santa. Bandas de sikuris, sonidos del viento y pacientes procesiones, ofrecen una ceremonia que muchos no se quieren perder.
Si bien es cierto que durante las jornadas de Semana Santa la grey católica expresa toda su fe con el mayor de los recogimientos, en las regiones de la Quebrada y la Puna jujeña estas fechas se manifiestan con un sincretismo muy particular.
Esto sucede porque el poblador de esa región cumple con los mandamientos de la catequesis, pero sin dejar de lado las enseñanzas y las creencias que heredaron de sus mayores a través de incontables generaciones.>
Así es como los hombres y mujeres del clero se entremezclan en las procesiones con los Samilantes (hombres suri) y las filas de las cuarteadas tienen tanta importancia como las hileras que forman los feligreses para cumplir con el sacramento de la confesión.>
Pero hay algunas pequeñas cosas que durante esta celebración están presentes prácticamente en todo momento y resultan un disparador para las sensaciones de cualquier persona. Una es el sonido del viento, y la segunda, el rítmico compás de los instrumentos de esos músicos intuitivos que conforman las bandas de sikuris.>
En medio de todo ello, en estas dos regiones del Norte jujeño hay tres momentos que hacen de esta celebración algo muy especial: la peregrinación al santuario del Abra de Punta Corral, las Ermitas del Viernes Santo y la Letanía de las Lloronas de Yavi.>
La Fe en las alturas Todos los años, los senderos que se dibujan entre los cerros a partir del pueblo de Tumbaya y desde el paraje Tunalito, son transitados por miles de peregrinos llegados desde diferentes puntos de Jujuy, y desde provincias vecinas, que tienen como único objetivo venerar a la "Mamita del Cerro": la Virgen de Copacabana del Abra de Punta Corral.
Desde el jueves anterior al Domingo de Ramos, día en que la imagen de la Señora baja al pueblo de Tumbaya, el ascenso de peregrinos de diferentes edades es constante y los destellos de las linternas indican la línea serpenteante de un sendero que es custodiado por las laderas de los cerros y cobijado por un manto de estrellas.>
Ya en el Viernes Santo, todos los ojos dirigen su mirada a la villa veraniega de Tilcara. Es que luego de cumplir cada cristiano con el Vía Crucis, aguarda el momento de aparición en escena de las ermitas, que serán paradas obligadas durante la procesión del Cristo Yacente por las angostas calles del pueblo.>
Vale detenerse un párrafo en las ermitas. Son verdaderas obras artesanales realizadas por integrantes y amigos de familias tilcareñas. Estos trabajos, que comienzan a diseñarse algo más de dos meses antes, representan distintos momentos de la vida de Jesús y son confeccionados con elementos naturales como semillas, pétalos de flores, frutos secos, guijarros, arcillas, raíces y, obviamente, con mucha paciencia y devoción.>
Una celebración imperdible Mientras tanto, prácticamente a la misma hora pero 200 kilómetros más al Norte, en el histórico pueblo de Yavi, en plena Puna, comienzan a escucharse a la distancia unos suaves cánticos, de sonar muy melancólico, que van anunciando el pronto arribo de las Doctrinas, procesiones integradas mayoritariamente por mujeres.
Estos grupos, encabezados por un maestro, en el viernes Santo, luego de descender de la cruz la imagen de Cristo y de la Dolorosa, recorren en procesión las calles del pueblo, interpretando canciones doctrinales y rezos, que se prolongarán hasta el amanecer del día siguiente.>
Así como durante los cuatro días de Carnaval el disfrute y la algarabía son totales, durante el tiempo de la Cuaresma el poblador de la región se prepara para vivir con idéntica pasión, la Semana Santa.>
Música Sonido de sikuris
Las Bandas de Sikuris son grupos de más de 30 personas que interpretan música en las distintas celebraciones religiosas, como ser la Peregrinación al Santuario de la Virgen de Punta Corral, el Toreo de la Vincha en Casabindo, la Adoración de Cachis a la Virgen en las Fiestas Patronales de Iruya, la Semana Santa, y otras festividades del Noroeste Argentino.
CULTURA De los Andes
Las bandas tienen su origen en épocas precolombinas, y posteriormente fueron adaptadas por los Españoles a las celebraciones religiosas. Actualmente, los instrumentos que se tocan son de 20 a 30 sikus, uno o más bombos, varios redobles, dos platillos, una matraca para señalar cuando comenzar o terminar de tocar, y una bastonera que acompaña el recorrido marcando el compás. Interpretan música de la Quebrada y La Puna
Es una bebida fermentada de origen indígena y contó con pocos adeptos entre la gente culta, a lo menos cuando se elaboraba según el sistema de los indios. Era la chicha la bebida preferida de los indios del noroeste argentino, y su preparación y consumo está aún en vigor. Resulta de la fermentación del maíz, y se hace, escribe Coluccio, utilizando como fermento una levadura especial, o bien por medio de la saliva humana, lo que requiere la masticación de la harina de maíz - La preparación antigua se realizaba en la cocina donde se juntaba toda la familia y comenzaban a pasarse la masa... cada uno de los integrantes la masticaba un tiempo y escupía en una palangana, luego se juntaba ese jugo que daría origen a la chicha-.
A la chicha obtenida por este procedimiento se le llama chicha nuqueada, prohibida actualmente en Jujuy por considerarla antihigiénica y peligrosa para la salud de los consumidores. Refiriéndose a las propiedades de la chicha, dice Ciro Bravo: "Es sobremanera diurética y de notoria eficacia para expeler los cálculos de la vejiga, pudiendo segurar que no hay indio que sufra de este mal".
uso tiene un profundo carácter ceremonial y que se obtiene del maíz (también existe de maní). Su elaboración varía según regiones y costumbres. Posee baja y variable graduación alcohólica y su ingesta se limita a ocasiones especiales, como por ejemplo en una Corpachada o para el Carnaval.
Dame tu mano mujer Vamos juntos a gozar de la alegría la chicha de Jujuy en carnaval
Cuando florecen las cajas más al norte de Volcán se iluminaron las quebradas de colores sin igual
Humahuaca y la Quiaca Purmamarca y Maymara los mismito que Tilcara que esperando me estarán para tocar mi charango y morirme en carnaval
El vino será mi sangre y me dará su color para que tiña la vida con el rojo de su amor
Tendrá los ojos azules y verde el corazón el azul será del cielo y el verde del cardon
Humahuaca y la Quiaca Purmamarca y Maymara lo mismito que Tilcara que esperando estarán para tocar mi charango y morirme en carnaval
Entre poesías y coplas entre cantos y bagualas, dibujan lo hermoso del carnaval de la quebrada Se oye el comentario…que ya llega el carnaval!!!
El carnaval ya lo avizoramos con el jueves compadres y jueves comadres…. En la Provincia de Jujuy, todos los años, 15 días antes del sábado de carnaval se realiza el jueves de compadre, días dedicado a los hombres, se reúne y empiezan con las primeras coplas del carnaval, desde el mediodía dan riendas sueltas a su alegría, el jueves anterior al sábado de carnaval se realiza el jueves de comadre, día dedicado a las mujeres se homenajean las comadres y se reúnen en distintos lugares como la plaza, el mercado, donde las mujeres se desean un buen carnaval se invitan bebidas, comidas, pero lo más importantes son las coplas que comparten, toda la tarde se canta, las ruedas se arman y desarman, la alegría es tan fuerte que se descansa el viernes y el carnaval comienza. Es común verlos al amanecer del viernes siguiente, cubiertos de harina, papel picado y serpentinas, algunos embriagados de chicha, con ramos de albahaca en sus manos, el símbolo del carnaval en el noroeste argentino.
Camino a la Ceremonia
Desentierro: Algún día de Febrero
Cada pueblo tiene varias comparsas y cada uno tiene su propio sitio para desenterrar el Carnaval. La mayoría de las personas asiste a la ceremonia del desentierro, sin disfraz. Caminan detrás de la bandera que representa la comparsa
El Mojón”: Es montículo de piedras que representa el lugar donde esta enterrado el diablo. Lo riegan la tierra y el mojón con bebidas alcohólicas, arrojan hoja de coca y cigarrillos encendidos. El se decora con serpentinas, guirnaldas, lana, flores, albahaca, etc. La planta de maíz se ofrece como símbolo de fertilidad de la tierra.
Llegan los Diablos Mayores: Cada comparsa tiene sus diablos. Esto son los encargados de organizar el carnaval y divertir a la gente. Se acercan al mojón sorpresivamente, trayendo al diablito escondido.
Las Máscaras: Permiten mantener oculta la identidad de los diablos mayores y le otorga mayor libertad para actuar con desfreno. Ofrenda a la Pachamama:
Veneran a la madre tierra (pachamama) haciéndoles ofrendas para que ella deje salir al carnaval. También se aprovecha la ocasión para agradecerles y pedirle mucha alegría y diversión a la “Pachamama”.
Desentierro del Carnaval: Se hace un pozo al costado y se aromatiza con coca, romero e incienso para ahuyentar la mala suerte. Luego un diablo mayor levanta al muñeco desde el pozo como representación del desentierro.
El Diablito o Pu Jillay: El diablo simboliza al carnaval, trae alegría y buena suerte. El muñeco acompaña a cada comparsa durante todo el festejo.
Después del desentierro del diablo, las comparsas llegan al pueblo bailando con sus respectivos cantos y músicas, aceptan invitaciones de bebidas en las casas. Al final, todas coinciden en un punto de encuentro para bailar, cantar y desfilar. Cada comparsa es invitada con gaseosa, cerveza, chicha clericó, Saratoga y damajuana de vino. Como aceptación al festejo se entalcan la cara y se colocan una hoja de albahaca en la oreja. El diablo va a la cabeza del desfile. Bailan hasta que acaban la bebida, se arrojan serpentina, papel picado y talco. mismo debe cumplir con el castigo, caso contrario será castigado nuevamente,
En Humahuaca, particularmente en el mundo rural, aunque también en el mundo urbano, el CARNAVAL no tiene ninguna relación con el “DIABLO”: un personaje que responde más bien a la producción del imaginario europeo medieval, y por supuesto, actualmente es objeto de conjeturas del máximo representante y jefe del Estado Vaticano (Joseph Rátzinger).
En Humahuaca, en la Quebrada y en la Puna jujeña, el CARNAVAL tiene relaciones genealógicas con la KAPAJ RAYMI INTI (Runa Simi): La Gran Fiesta del Sol del tiempo de reproducción de la Pacha Mama (Madre Tierra, que comienza en el solsticio del 23 de junio (invierno) y concluye en el equinocicio de marzo (otoño). La Kapaj Raymi Inti se celebraba y se continúa celebrando (trabajando y cantanto o bailando) desde en casi todo el mundo andino, desde siglos antes de la invasión española.
El CARNAVAL en Humahuaca, tal como lo celebra “La Cuadrilla de Cajas y Copleros del 1800″, o como lo celebra la “Juventud Alegre”, es un producto cultural derivado de relaciones culturales entre pueblos invadidos e invasores (entre indios y genocidas españoles del siglo XVI). Las diversas representaciones del CARNAVAL son producciones dialécticas de las relaciones antagónica de dos culturas, o dos formas de percibir y de apreciar la REALIDAD del mundo andino.
Para “La Cuadrilla de Cajas y Copleros del 1800″ el CARNAVAL significa el Sol del verano que ayuda a reproducir a la Madre Tierra los recursos fundamentales para la vida (señalas de cabras, de ovejas, marcada de bovinos, rodeos de burros, inauguración de casas, chayadas de camiones, agua, maiz, papa, etc.). Para la “Juventud Alegre” que construye sus reprentanciones del Carnaval desde la perspectiva de una visión urbana, el CARNAVAL significa ofrendar a la Pacha Mama para que haya alegría y abundancia en la vida cotidiana (invitaciones a la Comparsa, compartir comidas comunitariamente, chayar una camioneta, bailar con frenesí, hacer relaciones sociales, etc.)
Si en el DESENTIERRO del Carnaval, en alguna comparsa, representan el “desentirro” del CARNAVAL con el “desentierro” de un “diablo” (muñeco) es porque en las relaciones culturales entre culturas, al símbolo “diablo” (en este caso la cultura de los miembros de una comparsa) se lo relaciona con la ¡¡ALEGRÍA!!! Este “diablo” de la ALEGRÍA no tiene ningúna relación con el DIABLO que imaginan imaginariamente algunos cristianos, relacionados con las representaciones de Dante Alighieri (1265 - 1321).
En Humahuaca, como en cualquier lugar de la Puna cuando se esta DESPACHANDO el CARNAVAL, significa AGRADECER A LA PACHA MAMA por la abundancia habida y por haber, desde lo subjetivo (alegría) hasta lo objetivo (recursos materiales, proyectos, metas, etc.). El DESPACHO se hace antes de que se ponga el SOL..
